થિયેટર સ્ટેજ લાઇટિંગનું વર્ણન અને લક્ષણો

સ્ટેજ લાઇટિંગમાં સંખ્યાબંધ સુવિધાઓ છે. તે બરાબર કરવા માટે, તમારે પહેલા વિષયનો અભ્યાસ કરવો જોઈએ અને સમજવું જોઈએ કે સ્ટેજ લાઇટિંગ ગોઠવવા માટે કયા સિદ્ધાંતોનો ઉપયોગ કરવામાં આવે છે.

પ્રકાશ એ કોઈપણ દ્રશ્યનું આવશ્યક લક્ષણ છે.

મુખ્ય વિશેષતાઓ

થિયેટ્રિકલ લાઇટિંગમાં તેના પોતાના તફાવતો છે અને તે ઘણા મૂળભૂત સિદ્ધાંતોને ધ્યાનમાં રાખીને ગોઠવવામાં આવે છે જે હંમેશા બદલાતા નથી:

1. પ્રકાશ એક અલગ તત્વ નથી, તે એકંદર ડિઝાઇન સંકુલનો એક ભાગ છે અને શું થઈ રહ્યું છે તેની છબી બનાવવા માટે જરૂરી છે. લાઇટિંગને લીધે, સારી દૃશ્યતા પ્રદાન કરવામાં આવે છે અને સ્ટેજ અથવા કલાકારોના અમુક ભાગો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવે છે.
2. લાઇટિંગ સિસ્ટમ સ્થિર હોઈ શકતી નથી, તેમાં ઘણા ઘટકો હોય છે જેને પ્રકાશ અને પડછાયા સાથે રમવા માટે ચોક્કસ ક્ષણે ચાલુ અથવા બંધ કરવાની જરૂર હોય છે.ક્રિયાની ગતિશીલતાને સુનિશ્ચિત કરવી ખાસ કરીને મુશ્કેલ છે, આ કિસ્સામાં, શું થઈ રહ્યું છે તેની ધારણા લાઇટિંગમાં ફેરફાર પર આધારિત છે.
3. હાઉસ ઓફ કલ્ચર અથવા અન્ય કોઈ સંસ્થાના સ્ટેજ પર કોન્સર્ટ, પ્રદર્શન અને અન્ય કાર્યક્રમો યોજવામાં આવે છે. અને તેમાંથી દરેક પર તમારે શું થઈ રહ્યું છે તે સ્પષ્ટપણે આવરી લેવાની જરૂર છે, તેથી તમારે અગાઉથી બધું જ વિચારવું અને રિહર્સલ દરમિયાન અસરોને સમાયોજિત કરવાની જરૂર છે.
4. પ્રકાશ સ્ત્રોતોમાં વિવિધ કાર્યો હોય છે અને તેનો હંમેશા ઉપયોગ કરી શકાતો નથી. સાધનોનો પ્રકાર પસંદ કરતા પહેલા, તમારે કઈ રચનાઓ બનાવવામાં આવશે તે વિશે વિચારવાની જરૂર છે. એવી સિસ્ટમ બનાવવી વધુ સારું છે જે સરળતાથી રૂપાંતરિત થાય.

મોટા સ્ટેજ પર ડઝનેક અથવા તો સેંકડો દીવાઓનો ઉપયોગ થાય છે.

લાઇટિંગ ક્યાં કરવામાં આવે છે તે કોઈ વાંધો નથી - થિયેટરમાં, શાળાના સ્ટેજ પર, વગેરે, ઇચ્છિત અસરની ખાતરી કરવા માટે ક્રિયાની ગતિશીલતાને ધ્યાનમાં લેવી આવશ્યક છે. તે ઇચ્છનીય છે કે ફેરફારો કરવાનું શક્ય છે, કારણ કે સ્થિર પ્રકાશ ઇચ્છિત અસર આપતું નથી.

લાઇટિંગના પ્રકારો

વપરાયેલ સાધનોના જથ્થાના આધારે, ત્યાં બે મુખ્ય જાતો છે. દરેકમાં વિશેષતાઓ છે જેને અગાઉથી ઉકેલવાની જરૂર છે.

એકલ પ્રકાશ સ્ત્રોત

વિકલ્પ અમલમાં મૂકવો મુશ્કેલ છે, કારણ કે તેને ઇન્સ્ટોલ કરવું જરૂરી છે સ્પોટલાઇટ નોંધપાત્ર અંતરે. પ્રકાશિત વિસ્તાર જેટલો મોટો છે, તેટલા વધુ દૂર સાધનો મૂકવાની જરૂર છે, જે હંમેશા નાના હોલમાં શક્ય નથી.

આ તકનીક સાથે, તમે એક વક્તા અથવા એકલવાદકને પસંદ કરી શકો છો. પ્રકાશને સમાયોજિત કરવું લગભગ અશક્ય છે, રંગ ઉચ્ચારો મૂકવું અશક્ય છે. તે ચોક્કસ બિંદુ પર ટ્યુન કરવામાં આવે છે, મોટેભાગે મધ્યમાં, એક ચિહ્ન ઘણીવાર ફ્લોર પર મૂકવામાં આવે છે જેથી વ્યક્તિ સમજી શકે કે તેને શ્રેષ્ઠ અસર માટે ક્યાં સ્થિત હોવું જરૂરી છે.

કેટલીકવાર એક જ પ્રકાશ સ્ત્રોત ટોચ પર મૂકી શકાય છે.

જો કોઈ વ્યક્તિ દ્રશ્યમાં ઊંડે સુધી જાય છે, તો પછી રોશની ઝડપથી ઘટી જશે.

અહીં તમારે એક સરળ નિયમ પણ યાદ રાખવાની જરૂર છે - પ્રકાશનો સ્રોત જેટલો નાનો હશે, સ્ટેજ પર પ્રકાશ અને પડછાયાની સરહદ જેટલી તીક્ષ્ણ હશે. અને મોટી સ્પોટલાઇટ્સ, તેનાથી વિપરીત, મોટા વિસ્તારને પ્રકાશિત કરે છે, પરંતુ તે જ સમયે, પ્રકાશમાં તફાવત એટલો સ્પષ્ટ નથી.

બહુવિધ લાઇટ્સનો ઉપયોગ

સ્ટેજ પર બહુમુખી અને ઝડપથી બદલાતી પ્રકાશ બનાવવા માટે, વિવિધ વિકલ્પોનો ઉપયોગ કરવો વધુ સારું છે:

1. સાધનોના ઘણા ટુકડાઓ સામેલ થઈ શકે છે: આગળ, પાછળ, નીચે, ટોચ, બાજુઓ, વગેરે.
2. કોઈપણ પ્રકારની લાઇટિંગનો ઉપયોગ કરો. તે બધા ચોક્કસ શરતો અને ધ્યેયો પર આધાર રાખે છે.
3. દરેક બાજુ પર ઘણા વિકલ્પો છે, જેથી તમે વિવિધ મોડ કંપોઝ કરીને કોઈપણ અસર પ્રાપ્ત કરી શકો.

બધા પ્રકાશ સ્ત્રોતો એક સિસ્ટમમાં જોડાયેલા હોવા જોઈએ.

માર્ગ દ્વારા! જો સ્ટેજનો ઉપયોગ વિવિધ હેતુઓ માટે કરવામાં આવે છે, તો મૂવિંગ ઇક્વિપમેન્ટ અથવા લાઇટ્સને પ્રાધાન્ય આપવાનું વધુ સારું છે જે તમને ગમે તે રીતે ગોઠવી શકાય છે.

પ્રકાશની ઘટનાનો કોણ કેવી રીતે પસંદ કરવો

સ્ટેજ પર શું થઈ રહ્યું છે તેની ધારણા આ પાસા પર આધારિત છે, તેથી તમારે પ્રકાશની ઘટનાના યોગ્ય ખૂણા પસંદ કરવાની જરૂર છે. ત્યાં ઘણા વિકલ્પો છે જે સમજવા માટે સરળ છે:

1. આડી અથવા ફ્લેટ - સીધા ચમકે છે અને પ્રેક્ષકો હોલમાંથી દ્રશ્ય કેવી રીતે જુએ છે તેની સાથે સુસંગત છે. આ બેકગ્રાઉન્ડ લાઇટિંગ, જે સારી દૃશ્યતા પ્રદાન કરે છે, તેનો ઉપયોગ મોટાભાગે સહાયક તરીકે થાય છે.
2. પાછળની લાઇટિંગ સ્ટેજની પાછળથી આવે છે, ક્યાં તો છુપાયેલ અથવા ખુલ્લું હોઈ શકે છે. તેનો ઉપયોગ નાટક ઉમેરવા અથવા સ્ટેજ પરના લોકોના સિલુએટ્સને પ્રકાશિત કરવા માટે થાય છે.
3. બાજુનો પ્રકાશ મોટેભાગે બાજુઓ પર સ્થિત હોય છે, ઘણીવાર પડદા પાછળ છુપાયેલ હોય છે.તેના કારણે, તમે સ્ટેજ પર શું થઈ રહ્યું છે તેના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરી શકો છો.
4. ટોચની લાઇટિંગ છત પર અને ખાસ બીમ પર બંને સ્થિત કરી શકાય છે જે વધે છે અથવા પડે છે. તે સ્મારકતાની લાગણી બનાવે છે, પરંતુ દબાવી દે તેવી અસર પણ આપી શકે છે.
5. રેમ્પ લાઇટ એક વિશિષ્ટ વિશિષ્ટ સ્થાનમાંથી આવે છે, જે લગભગ સ્ટેજ પર હોય તેવા લોકોના પગની નીચે અને તેમનાથી થોડું આગળ સ્થિત હોઈ શકે છે. કોન્સર્ટ અને વિવિધ પ્રદર્શન માટે સૌથી યોગ્ય, કારણ કે તે કૃત્રિમ લાગે છે.
   ઘણીવાર લાઇટિંગ ઇન્સ્ટોલેશન માટે મેટલ ફ્રેમ ઇન્સ્ટોલ કરવામાં આવે છે.
6. અપર ફ્રન્ટ વિશિષ્ટ અથવા બીમ પર સ્થાપિત થયેલ છે, જે સ્ટેજની સામે છતની નીચે સ્થિત છે. કુદરતી વાતાવરણ બનાવવા અને સ્ટેજ પર શું થઈ રહ્યું છે તેમાં પ્રેક્ષકોને નિમજ્જિત કરવા માટેનો એક શ્રેષ્ઠ ઉકેલ.
7. વિકર્ણ બેકલાઇટ એક ખૂણા પર જાય છે અને તમને રસપ્રદ પડછાયાઓ બનાવવા અથવા જે થઈ રહ્યું છે તેને મૌલિકતા આપવા માટે ચોક્કસ ખૂણા પર ભાર મૂકવાની મંજૂરી આપે છે.

દરેક વિકલ્પની અસર જુદા જુદા દ્રશ્યોમાં જુદી જુદી હોય છે.

સ્ટેજ લાઇટિંગના વિવિધ ખૂણાઓને કેવી રીતે જોડવું

સ્ટેજ લાઇટિંગ એ એક જટિલ સિસ્ટમ છે જેમાં વિવિધ લાઇટિંગ એંગલ્સને સંયોજિત કર્યા વિના સારી અસર પ્રાપ્ત કરવી અશક્ય છે. આ કિસ્સામાં, તમારે સંખ્યાબંધ સુવિધાઓ યાદ રાખવાની જરૂર છે:

1. કોઈ આકૃતિ અથવા ઑબ્જેક્ટને દર્શકની વધુ વિપરીત અને દૃષ્ટિની નજીક બનાવવા માટે, તમારે તેને બેકલાઇટિંગની મદદથી પ્રકાશિત કરવાની જરૂર છે. આ કિસ્સામાં, તમે સૌથી વધુ અભિવ્યક્તિ માટે મુખ્ય પ્રકાશ સ્રોતોને મ્યૂટ કરી શકો છો. અને માત્ર બેકલાઇટિંગનો ઉપયોગ યોગ્ય સમયે નાટકીય અસર પ્રદાન કરશે.
2. લાઇટિંગ કરતી વખતે વિવિધ ખૂણાઓનું સંયોજન ચોક્કસ ઑબ્જેક્ટને હાઇલાઇટ કરે છે. ચોક્કસ લેમ્પની તેજસ્વીતાના વર્ચસ્વને લીધે, તમે પ્રેક્ષકોની ધારણાને બદલી શકો છો, અહીં તમારે અગાઉથી શ્રેષ્ઠ સંયોજન પસંદ કરવાની જરૂર છે, આ અથવા તે વિકલ્પ કેવી રીતે કાર્ય કરે છે તે સમજો.
3. એક વસ્તુ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા અને તેના પર ધ્યાન રાખવા માટે, તે જરૂરી છે કે પ્રકાશમાં ફક્ત એક જ પ્રકાશ સ્રોત પ્રવર્તે. બાકીનામાં સહાયક કાર્ય છે, અને તેમની તીવ્રતા ઘટાડવાથી શ્રેષ્ઠ અસર મળે છે.
   એક ક્ષણે, એક સાથે અનેક લાઇટિંગ વિકલ્પોનો ઉપયોગ કરી શકાય છે.
4. એક જ સમયે તમામ સંભવિત વિકલ્પોને જોડવાની જરૂર નથી. 1-2 યોગ્ય લાઇટિંગ એંગલ પસંદ કરવા અને તેમને પ્રાથમિકતા બનાવવાનું શ્રેષ્ઠ છે, બાકીના પૃષ્ઠભૂમિ તરીકે સેવા આપી શકે છે. અને જો તમે લાઇટિંગનો માત્ર એક નાનો ભાગ છોડો છો, તો તમે શ્રેષ્ઠ અસર પ્રાપ્ત કરવા માટે યોગ્ય સમયે ધ્યાન કેન્દ્રિત કરી શકો છો.

થિયેટર પ્રોડક્શન્સ માટે, સ્ટેજ પર વાસ્તવિક પ્રકાશ સ્ત્રોતોનું અનુકરણ કરવું જરૂરી છે - ફાનસ, લેમ્પ્સ, વગેરે. આ કિસ્સામાં, ઉકેલો પસંદ કરવામાં આવે છે જે પ્રેક્ષકોને અંધ કરશે નહીં, પરંતુ તે જ સમયે વાસ્તવિકતાની ખાતરી કરશે.

સ્ટેજ લાઇટિંગ સ્કીમ બનાવતી વખતે શું ધ્યાનમાં લેવું

સિસ્ટમ સ્ટેજના કદ અને આકાર, હોલની લાક્ષણિકતાઓ અને શું થશે તેના પર નિર્ભર હોવાથી, ચોક્કસ ભલામણો આપવાનો કોઈ અર્થ નથી. આદર્શ સર્કિટ બનાવવા માટે સામાન્ય સિદ્ધાંતોનું પાલન કરવું શ્રેષ્ઠ છે:

1. ગતિશીલ લાઇટિંગને પ્રાધાન્ય આપવાનું વધુ સારું છે, પ્રેક્ષકો ઝડપથી સ્થિર લાઇટિંગથી કંટાળી જાય છે અને ધ્યાન અનિવાર્યપણે વેરવિખેર થાય છે.
2. નાટકીય અસર બનાવવા અને ધ્યાન આકર્ષિત કરવા માટે, તમે ટૂંકા ગાળા માટે લાઇટને મંદ કરી શકો છો, પરંતુ તેનો દુરુપયોગ થવો જોઈએ નહીં.
3. ફ્લડ લાઇટિંગ સ્ટેજ પર શું થઈ રહ્યું છે તેની સારી દૃશ્યતા પ્રદાન કરે છે. દિશાત્મક પ્રકાશની મદદથી, તમે યોગ્ય વસ્તુઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરી શકો છો, અને ગતિશીલ લાઇટિંગ વિવિધ અસરો પ્રદાન કરશે.
4. વિવિધ સાધનોના વિકલ્પોને જોડવાનું શ્રેષ્ઠ છે જેથી તમે પ્રકાશ સાથે રમી શકો અને ત્યાં સ્ટેજ પર શું થઈ રહ્યું છે તેના પર ભાર મૂકે.

તાલીમ અને અન્ય સમાન ઇવેન્ટ્સ માટે લાઇટિંગ પ્રદાન કરવાનો સૌથી સહેલો રસ્તો છે, ત્યાં કોઈ અસરોની જરૂર નથી, મુખ્ય વસ્તુ સારી દૃશ્યતા છે.

કંટ્રોલ સિસ્ટમનો ઉપયોગ કરવો વધુ સારું છે જે માનવ હસ્તક્ષેપ વિના આપેલ અલ્ગોરિધમ અનુસાર સ્ક્રિપ્ટને એક્ઝિક્યુટ કરશે.

નિષ્કર્ષમાં, અમે વિષય પર વિડિઓની ભલામણ કરીએ છીએ:

વિશ્વસનીય સ્ટેજ લાઇટિંગ સિસ્ટમ બનાવવી સરળ નથી, પરંતુ જો તમે બધી ઘોંઘાટને સમજો છો, તો તમે સારું પરિણામ પ્રાપ્ત કરી શકો છો. વિવિધ લાઇટિંગ એંગલને જોડવાનું અને વિશિષ્ટ પરિસ્થિતિઓ માટે યોગ્ય હોય તેવા સાધનોનો ઉપયોગ કરવો મહત્વપૂર્ણ છે.